Über Generationen hinweg nachhallend: Lady Pills veröffentlicht neues Konzeptalbum „Renowned in the Roaring Twenties“
Eine Musikerin verbindet die Wurzeln ihrer Familie im Westen von Massachusetts mit ihrem neuen Album.
Lady Pills , das Soloprojekt für Indie-Pop/Alternative-Rock der Multiinstrumentalistin Ella Boissonnault, hat am 4. April das Album „ Renowned in the Roaring Twenties “ veröffentlicht. Es handelt sich um eine Konzeptplatte, die „den Umgang mit Künstlern nach der Pandemie untersucht – wie Kreative während der Lockdowns gefeiert wurden, nur um in den darauffolgenden Jahren an den Rand gedrängt, unterbezahlt und ausgebrannt zu werden.“
Einer der bedeutendsten musikalischen Einflüsse von Boissonnault ist ihr Vater, der ihr nicht nur eine musikalische Grundlage gab, indem er ihr das Gitarrespielen beibrachte, sondern der sie auch dazu inspirierte, schließlich ins Pioneer Valley zu ziehen, wo sie 2020 lebte (in Easthampton und Hadley).
„Es hatte diesen Reiz, und ich wusste, dass ich irgendwann dort sein wollte“, sagte sie. „Die Pandemie war einfach eine tolle Zeit.“
Er wuchs in Springfield auf und besuchte die University of Massachusetts Amherst, wo er Boissonnaults Mutter kennenlernte. Dort war er in einer Band namens The Valentines (nicht zu verwechseln mit Sasha and the Valentines, einer anderen Band, die an der UMass Amherst gegründet wurde).
Boissonnault konnte sich über eine Kassette mit den Liedern von The Valentines mit der Musik ihres Vaters verbinden. „Ich habe sie so oft gehört, dass ich sie verzerrt habe. Das war sein Archiv, und ich habe es einfach zerstört – krass!“, lachte sie.
Sie hatte jedoch Glück, als ihre Eltern während der Pandemie umzogen. Beim Ausräumen des Dachbodens fand Boissonnaults Vater ein Tonband mit einer Aufnahme der Musik der Band aus den frühen 1980er-Jahren. Es war schwierig, jemanden zu finden, der das Band digitalisieren konnte, doch schließlich fand sie Kontakt zum Bearded Cat Studio in Mystic, Connecticut, das über die nötige Ausrüstung verfügte. Sie hörte sich das Band während des Schreibprozesses zu „Renowned in the Roaring Twenties“ an.
„Einige dieser [Lieder] hatte ich schon einmal gehört, andere waren neu, aber sie als erwachsene Musikerin zu hören, war viel spannender als als Achtjährige, und ich konnte [die Musik] harmonisch betrachten, sie ein bisschen besser verstehen und wertschätzen“, sagte sie.
Diese Lieder, die an die Dead Kennedys oder The Cars erinnern, spiegelten „viele politische Ereignisse der Reagan-Ära wider und ähneln daher in vielerlei Hinsicht dem, was wir heute verarbeiten“, sagte sie. (Einer der Songs, „Russia“, handelt von einem Mann, der mit einer „heißen Russin“ ausgeht; ein anderer, „American Man“, gesungen aus der Sicht eines Teenagers, der unbedingt eingezogen werden will, sagt: „Wenn Uncle Sam mich ruft / werde ich gehen und mein Bestes geben / Ich kann es kaum erwarten, bis ich 18 bin / Ich werde meine Waffe sauber halten!“)
Trotzdem sagte Boissonnault: „Die Musik strahlte immer noch viel Freude und Überzeugung aus, was mich inspirierte.“ Sie berührte sie und bestärkte sie in ihrer eigenen Überzeugung von der Rolle eines Künstlers, die, wie sie betonte, oft politisch sei. Ihr neuestes Album mag klanglich nicht exakt mit dem ihres Vaters übereinstimmen – in ihren Pressematerialien wird sie mit Mitski, St. Vincent, Waxahatchee und Soccer Mommy verglichen –, doch dieses Album gab ihr einen einzigartigen Einblick in das damalige Leben und Schaffen ihres Vaters.
„Ich bin sicher, als er diese Lieder aufnahm, dachte er nicht, dass seine Tochter sie lernen und auf der Gitarre hören würde“, sagte Boissonnault, aber jetzt tut sie es – „und ich finde das ziemlich cool.“
Boissonnault sieht einen Zusammenhang zwischen ihrer Musikalität und ihrer anderen aktuellen Tätigkeit, der Akupunktur – beides seien Formen der gemeinschaftlichen Pflege, sagt sie. Zukünftig möchte sie gerne eine mobile Klinik eröffnen, die sich speziell um die Bedürfnisse von Musikern kümmert, da Plattenlabels ihren Künstlern nicht immer eine Krankenversicherung bieten.
„Musik ist Gemeinschaft. Sie ist Lokalismus, sie ist Aktivismus, es ist eine gute Sache, sich darin zu engagieren“, sagte sie. „Ich denke, seinen Körper und seine Präsenz weiterhin dort einzusetzen, wo es einem wichtig ist – das kann in gewisser Weise eine gefährdete Kunstform sein.“
Leider hat Boissonnault demnächst keinen Auftritt im Westen von Massachusetts, ihr nächster findet jedoch am 12. Mai in Saratoga Springs, New York, an einem Veranstaltungsort namens Desperate Annie’s statt.
Danach und bei den nächsten Tourdaten heißt es: „Ich werde einfach weitermachen, weiterschreiben und sehen, wo es als Nächstes hingeht“, sagte sie. „Ich werde einfach dem Weg folgen, wie er sich entwickelt, und auf den Prozess vertrauen.“
Carolyn Brown erreichen Sie unter [email protected].
Daily Hampshire Gazette
